素有“花灯之乡”称誉的楚雄市，不仅以乡土气息浓郁、表演特点突出的楚雄花灯享誉省内，而伴之与花灯演唱的民间舞蹈，亦有着独具一格的地域特色，因而与花灯演唱有机地融为一体，且有着密不可分的联系。如：演唱伊始用于团场，以招徕观众，界定演唱场地。演唱结束的闹场、扫场。场面壮观、气氛热烈，极富喜庆色彩，并可自成体系，单独表演。
伴之与花灯演唱的民间舞蹈，历史悠久、源远流长。如《耍龙》、《舞狮》、《跳麒麟》、《跑小红马》、《跳钟馗》……，时至今日尚能明显地看出中原文化的痕迹。用于团场的《舞狮》、《比猴》、《耍刀棒》、《跳八蛮》等，舞蹈动作古朴，表演形式生动、活泼，尚保留着“社火”时期，“百戏”表演的成分和痕迹。可谓历史悠久，有源有流。但从中亦不难看出，中原文化传入以后，一经与本地的远古文化、土著文化及民间习俗相结合，经过不断、反复地融汇贯通，即以崭新的姿态出现，并活跃于民间，进而为广大城乡观众喜闻乐见，得以相循沿袭百年之久形成传统的舞蹈表演。
一、《耍刀棒》
《耍刀棒》又名《耍春秋刀》。是楚雄市苍岭镇各灯社流行的传统舞蹈，为花灯演唱伊始的第一个剧目。表演者为男演员二人。头扎红包巾，身穿号褂、打裤；一持春秋刀（即大刀），一持齐眉棒。
在打击乐［长板］的锣鼓声中，二演员各持刀、棒，以园场步各自舞、耍着刀、棒上场；至中场口，各以不同的方向举刀、棒，站弓箭步亮相。毕，随着打击乐节奏的变换、快慢；各按所持之刀棒，舞、耍多种刀花和棒花，走出各式步伐。
对舞时，如驰骋于万马军中的拼搏砍杀。动作粗犷、骠悍。单舞时，则为“拜天地”、“开四门”的表演，但步伐则改为“小反崴步”，配以流畅、柔和的刀花、棒花。
交叉舞、耍时，则要作出驱赶猛兽，追逐毒虫及农事耕耘的舞蹈表演。当每一套路表演完毕之际，均须以不同的姿势亮相后，始作下一套路的表演。
结束时，在打击乐［短板］的击奏声中，演员须再“拜四方”后，仍以园场步分别从上、下场口分下（退场）。
二、《比猴》
《比猴》又名《跳猴》、《耍猴印》；是楚雄市鹿城镇、荷花村、耳东屯等灯社较为流行，且为“团场”的第一个舞蹈节目。
以男演员二人扮“猴”。在［烂劈柴］的锣鼓点中，二猴各捧一篾扎、纸糊、彩绘的“侯印”一颗；以“猴”的习性动作翩翩舞上。
至中场口，高擎“侯印”，首向接灯户、次向观众拜揖、致贺；继而作“拜天地”、“开财门”的舞蹈，再作攀登、跳跃、采食、嘻闹的表演，煞是滑稽，令观众捧腹不已。
该舞蹈全依小猴的习性动作，配之以艺术夸张的手法，故显得极富乡土特色和生活气息。
三、《耍狮子》
《耍狮子》又称《舞狮》；是楚雄市花灯演唱活动中，必不可少、约定俗成的舞蹈表演。其形式分为：1行进途中，沿村、街道的巡演；2团场子；3贺接灯户。
1出灯行进途中，沿村道或街道的巡演。与牌灯、演员、乐队组成联合体；应合着锣鼓、唢呐的击奏，作行进途中的简单舞、耍，且舞且走，素有“过街狮子”之谓。
2团场子。意即到达演唱点，即以舞狮表演示意观众让出演唱场地，同时亦起到招徕观众的作用。
3贺接灯户。即是在接受了“灯帖”、定好演唱日期的人家之正房堂屋内，或阶沿上的舞、耍，以示“驱魔除邪、招财进宝”。其中，以口夸村的“神狮子出庙巡视各户”之举，则不以演唱融为一体，仅系到各户堂屋内舞、耍，取意同上。
《耍狮子》的舞蹈，较有特色的是“高台狮子”，其表演形式为：
灯场中设一高台（亦即以一至三张八仙桌摞起称“高台”，近年来通常设一张），笑头和尚（或彩衣童子）手持云帚作揉眼、打呵欠、伸懒腰等动作，以云帚引醒酣睡的狮子；在笑头和尚（或彩衣童子持绣球或手笼）的云帚导引下，狮子作吻脚、翻滚、咆哮、亲裆的表演。彼时，笑头和尚以左脚蹬住高台边沿，狮子跃跃欲试，亦以右前爪蹬高台边，与笑头和尚呈亮相式口，然后以迅雷不及掩耳之势就地一滚，笑头和尚与狮子同时纵身跃上高台；狮尾抱狮头作“拜四方”、“开财门”、“一盘棋”的舞蹈，向观众及接灯户致贺。并不断地腾挪起舞。耍完“一盘棋”后，顺势一滚，翻身跃下高台。这时，锣鼓、唢呐的节奏加快，笑头和尚挥舞云帚不离左右两肩，狮子咆哮，以嘴啃高台边。在激越、欢快的舞蹈中，夺取云帚（绣球或手笼）含于口中，次作“拜四方”的舞、耍，笑头和尚跃上狮背，骑着狮子退场为结束。
四、《跳麒麟》
《跳麒麟》亦名《耍麒麟》，为仅流行新街及苴峨村两地的舞蹈表演。其形式与《耍狮子》大致相同，惟贺接灯户的舞蹈较有特色。
麒麟，古称“角端”。谁要遇见角端，就会“万事如意”，得到吉祥。历代以来均将其视为祥瑞之物，因而《跳麒麟》比之《耍狮子》、《比猴》……，均庄严、肃穆得多。
当演唱队列一行，以麒麟领先，进入接灯人家，受过香烛纸帛等供献之后，随着锣、鼓、唢呐的击奏，麒麟跳跃起舞，应合着打击乐节奏的变化，首作舞姿优美，造型典雅的“拜天地”、“开财门”的表演。有倾，锣鼓节奏加快，唢呐之声大作；牛蹄龙身、描金彩绘的麒麟，在红衣童子的导引下腾挪起舞，作“拜芭蕉”舞蹈为结束。亦即首“拜天”，次贺接灯户之意。
五、《跑小红马》
又称“走花轿”，系仅流行子午镇莫苴旧村一地的舞蹈表演。有人物、有故事，较之其他舞蹈有特色，观者一看便知道，乃《西厢记》中“崔莺莺长亭饯别”故事。表演形式为：张生骑小红马（马分头、尾两段，以蔑扎纸糊、彩绘呈枣红色，用带子系在表演者的肩上），书童肩挑书箱、琴、剑于其后；崔莺莺坐轿，红娘手扶轿杠，陪伴着莺莺在打击乐的击奏中上，至十里长亭为张生饯别，送张上京赴考。
马、轿均系道具，表演者须根据道具的性能、特色，及此时此地剧中人的情绪作舞蹈表演。
张生的舞蹈系小红马行进中的表演；崔莺莺与红娘一坐轿、一步行，舞蹈过程中，轿夫与莺莺步伐一致，舞蹈统一。两组物蹈翩翩起舞，场面造型区别；相公、小姐依依惜别，难舍难分，大有令观者耳目一新之感。
六、《跳钟馗》
又称“跳馗”。系仅流行于鹿城镇的舞蹈表演。其形式为：一人肩扛蔑扎、纸糊、彩绘高度四米左右的钟馗神像，表演者隐藏在神像的肚子里。由一身穿红色号衣的武士，手持一写有“天下一统”四字的水桶，导引着钟馗，随着打击乐节奏蹒跚起舞，时而仰面朝天，时而俯首拜揖，舞蹈粗犷豪放，颇有“社火”时期的“百戏”表演遗迹。
七、《耍龙》
耍龙，系春节及重大节庆场合的群众文化活动，较为隆重、肃穆、热烈、红火的舞蹈表演，且有较为严格的成俗。其中，必须恪守的是：根据是年的甲子周回，闰年龙身十三节，平年龙身则为十二节。其形式为：蔑扎、纸糊、彩绘，以龙衣（棉布制作，绘以鳞甲、两侧缀以红布制成的火焰边）连接为神话传说的“龙”形，从头至尾十二节，由男青年十二人（一人操一节）舞耍。在锣鼓、唢呐的轰鸣声中，在龙“宝”的导引下，翻腾起舞；表演出海、蜷曲、腾云、抢宝。整条龙上下翻腾，大幅度的舞耍，十分壮观，为节日喜庆增色不少。
党的十一届三中全会以来，耍龙习俗得以恢复，除参与春节、火把节沿街巡演之外，工程开工、新张、开街等庆典，均要表演耍龙、舞狮，以示隆重、庄严、红火、吉祥。
八、《跳八蛮》
亦即《八蛮进宝》，系楚雄市较为古老、表演故事，有人物出现的传统舞蹈。
该舞蹈表现的是：蜀汉丞相、武乡侯诸葛亮南征，七擒孟获，恩威并用，以德化平定南中，凯旋北归之际，南中王孟获率八个蛮洞的夷酋，分别手捧：象牙、通天角、玉如意、聚宝盆、牙宝金钱、虎皮、金笙、白孔雀八种宝物，为诸葛亮献宝、送行。以示夷汉亲和，历史上最早的民族团结的艺术展示。
其形式为：八洞蛮酋头缠各式套头，饰以雉尾，身着古夷（彝）装，外罩不同形制的披毡，脚穿草鞋，手捧“宝物”，在孟获的率领下，每献上一种宝物均要表演该蛮部的舞蹈。伴奏以唢呐、打击乐为主。舞蹈粗犷、骠悍，群舞画面清新，与汉军的舞蹈形成鲜明的对比，两组（夷、汉）舞蹈表演较为融洽，且各具风采，令观者耳目一新。
该舞蹈表演最早为香通（彝族毕摩）的专利。如每年正月初六迎“塔凹奶奶”的会火活动的整个沿街巡演队伍中，最令观者注目的便是“跳八蛮”的表演。彼时的八蛮酋不再手捧宝物，而是敲击着羊皮扁鼓，沿街舞蹈，恭贺“塔凹奶奶”得道飞升。
咸丰十年（公元1860年）庚申兵火后，楚雄重建新城，花灯演唱亦随着新城的落成，得以进城表演，该舞蹈便被纳入花灯演唱的内容。
花灯歌舞选例传统花灯歌舞《踩连厢》的舞蹈
《踩连厢》是楚雄市的传统花灯歌舞，春节期间必唱的第一个节目。其中，耳东屯演出队尚将这一习俗保留至今。
剧中人：大老丑、二老丑、三老丑（小生打扮）及四个花大姐（其中，大姐、二姐、三姐的演唱较为持重，属领唱者），打岔佬（老头打扮）。
幕启，男、女青年（男青年左手持一尺左右长度的竹棍，棍的一端挂红灯笼；右手持扇；女青年左手持绸巾，右手持扇）在［跑谱］的音乐伴奏中园场碎步、抖扇，鱼贯而上。呈园圈后，舞者面向内，作原地平崴步。男青年将灯笼置于有前胯部位；接着由相对的一男一女以团扇、平崴步、前进至中场；当二人对面靠近时，作向对方的左侧和自己的右后方转身，之后接崴退步。女青年在相对男青年临转身时，须颌胸低头，以显示女子端庄、温柔含蓄且优美的姿态。直至全部位置交换完毕为止。
大、二、三姐在剧中，为每段唱词的领唱者，每当她唱第一句后，众人即随之应合。
舞蹈画面由园圈变为两斜排，两斜排变为两横排，画面有“满天星”，还有优美的“编蔑笆”队形。整个舞蹈，采用了楚雄地区端庄、含蓄的“平崴步”和潇洒、舒展的姚安“小反崴步”及舞蹈节目常用的“园场步”等，扇花采用了“抖扇”、“团扇”、“右山膀团扇”等。其中，最有特色的要数男青年的一个亮相姿势：每当一曲末了，男青年将灯笼提在右前方，自右上至左下甩两圈后，紧接着右翻腕速向左后方甩动，将灯笼靠于自己的左肩上；右手扇山膀团扇；脚站右踏步亮相，动作优美异常。
每当唱完一曲，打岔佬打岔。他的任务是穿插于各段曲、舞之间，内容多为赞美山川地理、风土人情及“吉利话”等。唱腔以高亢、婉转、起伏跌岩的［倒板腔］为主，兼以“数板”。采用的［采花调］、［采茶调］旋律流畅明快，极富舞蹈性；［送郎调］、［水仙花］、［等点］婉转抒情，为该舞蹈增添了热烈、欢快的所氛。
结束时采用的步伐和队形是：男、女青年分别从上、下场口走龙摆尾队形，以“正面团扇”、“平崴步”下场；至一定部位时，速向右后方转身，面向观众，退步平崴鱼贯下。步伐轻快、活泼，加之彩扇、绸巾、红灯的陪衬及整个舞蹈的欢乐情绪，使这个古老的花灯歌舞之结尾达到高潮。
该舞蹈既保留了楚雄花灯的“平崴步”，又吸收了姚安花灯的“小反崴步”；扇花以“抖扇”、“团扇”为主；从舞蹈画面到形体表演及音乐、曲调方面，均具有浓郁的楚雄花灯风格和乡土气息。
花灯歌舞《张家屯好风光》的舞蹈
楚雄县革命委员会毛泽东思想文艺宣传队，于1972年创作上演的现代花灯歌舞，以表现该时期的苍岭镇李家村委会，张家屯村小组以农为主，开展多种经营的典型事例为题材，运用花灯歌舞这一表演形式，将该村的变化以舞蹈形式展现于舞台，因而更具浓郁的乡土气息，且受广大城乡观众的欢迎。
舞蹈共分三段：第一段表演一群姑娘在妇女队长的带领下，边走边舞，去参观学习的喜悦心情。舞蹈采用欢快的“碎步小崴”，左手叉腰、右手甩划的行进动作。气氛欢快、热烈，既保留了花灯的崴步；又在“崴步”的基础上吸收了其他舞蹈语汇，把沿途所见所闻和农村的发展变化，较为形象、生动地辅以唱、白、数板；以及“颠步”、“崴步”的变化，得以表现，且收到了一定的艺术效果。
第二段，表现到张家屯后看到的各种变化，采用一人领唱众合及舞蹈动作，以“崴步”、“十字步”和变换画面为主。其中，“观鱼”的一段舞蹈，采用了“碎步”围塘观鱼的姿态，然后以比较生活化的摘草喂鱼，鱼跃水溅，众向后转圈避水，争看鱼群的造型表演；把鱼跃人欢的气氛展现了出来。通过上述舞蹈表演，使观众较为直观的领略该村渔业喜获丰收及鱼跃坝塘的真情实景。
第三段，以大幅度的“跳步”和“崴步”相结合，体现姑娘们学到经验后的喜悦心情。同时，充分发挥了道具——小草帽的作用：一会当作簸箕、打谷机、粮仓；调动舞蹈画面，使小草帽变为各种劳动工具、造型道具。加之欢快的“跑跳步”和“甩帽崴步”，较为生动地体现了张家屯的发展变化，将整个舞蹈推向高潮。同时，向观众展示了一幅美好的丰收图景。
1972年3月，楚雄州举办“文艺创作节目（第一轮）调演”，《张家屯好风光》出席该次调演获得一致好评，并为该队近期内的保留节目之一。
作词：宋俊鹏，编舞：农立红、王晓红；演员：肖素珍、张玉珍、王维琼、武淑媛、赵新华、农立红、王晓红。
楚雄花灯舞蹈身段步法：
1平崴步旦角步法。双脚原地左、右崴动；立点在脚跟，但脚掌、腰、腿、双肩、头，亦随之摆动。双手亦左右甩动至胸平，可进步崴，亦可原地崴。
2小反崴步旦角步法。踏左脚时，左、右手甩向左方，胯亦随之送向右方；踏右脚时，左、右手甩向右方，胯亦随之送向左方，头部亦朝手的方向一起摆动。可进步崴，亦可原地崴。
3园场碎步旦角步伐。以脚跟和脚掌为力点，左脚落地时，右脚跟落在左脚腰位置；右脚落地时，左脚跟落在右脚脚腰位置。两脚快速前进，手持扇子或绸巾随之舞蹈。
队型：
1编蔑笆传统花灯歌舞《踩连厢》中的集体舞蹈队型。园圈，男女交叉相对：女出左脚向左前方崴四步平崴步；男出左脚向外左前方崴四步小反崴步。第二个四拍时，步法不变，只是女往外走，男往内走，并与后面一人交叉；每到第四拍时，呈内、外两圈队型，男、女形成斜角画面。
2满天星传统花灯歌舞《踩连厢》中的集体舞蹈队型。在一段舞蹈中，男女舞者按各自的意志寻找空间位置走平崴步，并形成“满天星斗”的流动画面。
扇花：
1抖扇传统扇花。左手持绸巾，亦可呈兰花指或掌；右手握夹扇，并不断抖动扇子。
2团扇传统扇花。左手持绸巾，或呈兰花指或掌；右手握扇，在胸前左右，自内向外绕园圈舞动。
（王桂芳）
表演选例传统花灯剧《皮秀滚灯》的表演
《皮秀滚灯》是楚雄市新街、耳东屯两地灯社的传统花灯剧。剧中“顶灯”、“滚灯”的表演，既保留了“社火”时期的“百戏”、“杂耍”的成分；同时亦具有楚雄花灯的地域特色，比之元谋花灯的“皮秀顶灯”别具风采。为楚雄花灯传统剧目当中，歌、舞、剧相结合的典型剧目之一。
不务正业，怕老婆的皮秀，因赌博为其妻、女察觉，遂不惜以种种滑稽手段取悦、讨好其妻，并弄得啼笑皆非。最后，通过皮的彻悟，和痛下改邪归正的决心，终于得其妻谅解言归于好。
一、顶灯在曲牌［风摆柳］的伴奏中，皮秀手持约长三市尺、高一尺四寸的矮凳一条，双手握凳脚，左右交叉舞动走园场，谓“耍四门”；次将条凳置于中场口，皮于凳前平睡。其时，皮女刁囡将点燃之灯盏，置于其父之额顶，皮将灯顶住；遂腿、背躜动，沿地平转一圈，次仰脖、弓腿，以背着凳面躺于条凳上。
二、滚灯皮秀躺于凳上，以背着凳面，首作“扯磨磨”表演（亦即在凳上平转一圈）；毕，皮将所顶之灯吹灭，由其女点燃，次以两手着地，双脚弓起下凳后，侧身（头不能动、否则即有掉灯的危险）；仰脖钻入凳下。如是钻入、钻出各一次后至中场口仰卧亮相，复将灯吹灭，刁囡复点上；皮前仰颈、弓腿平卧中场口；双手、双脚分作交叉起舞，侧身滚灯一圈。此举酷与京剧、滇剧之“乌龙绞柱”相似，唯不翻身、转身而已。彼时，皮再次将灯吹灭，刁囡复点燃；次以仰脖向上，全身侧卧；左、右脚交替梭，躜，以带动全身滚动，谓“滚四门”。四门滚毕，刁囡将其父额顶之灯盏取下为结束。
该剧表演持重、难度较大，纯系演员自身功力的展示，新街文艺演出队因老艺人赵天喜谢世而绝响；上述为者纳屯文艺宣传队老艺人李正昌扮演皮秀的表演。
导演选例现代花灯剧《张二婶养鸡》的导演处理
1981年创作，同年12月由楚雄县子午公社子午大队文艺宣传队首演。导演：梁海康、张玉珍。
剧本通过张二婶重操旧业，张二叔心有余悸。提出了广大农村在党的十一届三中全会以后，较为关心的政策是否会变的问题。塑造了一位勤劳、朴实的农村妇女形象。
该剧设置两组矛盾：一是二婶夫妇因对政策理解程度不同而产生的矛盾；二是与未婚女婿李春才的矛盾。其中，老俩口与李的冲突是主要的。
剧本规定的第一组矛盾，是春才与桂仙上场，老俩口展开争论，各执一端之际；敲门声将二老唤回到现实中来。及至从门缝中窥见与爱女归家的未婚女婿，竟是当年来“割资本主义尾巴”的歪嘴和尚李春才，不禁勾起了对往事的回忆，并决计“就是我养黄花女，养到老也不嫁给他。”的特定环境。导演采用了在同一时间、不同空间；亦即以虚拟的大门为分野，以体现二婶、二叔，桂仙、春才两组不同人物、不同情绪的处理。之后，由于二老在慌乱中不慎使门闩脱落大门洞开，李春才怀着忐忑不安的心情，进了二婶家门。这时的矛盾亦随之转化为对春才过去的劣行的痛恨。结合大门内、外，四人不同的情绪、表演，使观众造成了：矛盾的发展，关系到他能否成为张家女婿的悬念。
矛盾的解决，导演根据剧本的规定情景，采用了“解铃还须系铃人”的处理方法，通过李春才的表演，叙述了自己既是错误路线的执行者，同时亦是受害者；在时代的感召下，弃旧图新，为良种鸡的培育作出了应有的贡献。并以悔恨、诚挚的态度向二老致歉，一场误会终于解除。亦使二老坚信党的富民政策不会变，从而加强了喜剧效果。
该剧出席1981年12月举办的“楚雄州农民戏调演”，获剧本、音乐设计、表演奖。