楚雄市的花灯剧目，题材丰富，来源多样，自二十世纪五十年代以来的多次发掘、收集、记录，现存云南省花灯剧团资料室，楚雄州文化局编志办公室（即原“楚雄州艺术集成办公室”），二十世纪八十年代收集、记录，以及有名称无剧本的失传剧目除外，其中，在收集、记录的过程中，与昆明花灯、玉溪花灯、滇剧同名或内容稍有雷同者均未记录，计有剧目46出（个），现能见诸文字脚本者25出（个）。

传统花灯剧目大致可分为两类，一类是以歌舞为主的，如：《踩连厢》、《采茶》……，这类歌舞节目，除唱［连厢调］、［大采茶］之外，打岔佬即兴说“吉利”话，历数山川风物，次唱几支如［送郎］、［水仙花］等曲调，演员应合着音乐曲调旋律，边舞边唱，没有固定的内容和情节。再就是有简单的情节和固定曲调的剧目。如《凤阳花鼓》（又称《夫妻花鼓》）、《拐干妹》、《包姑爷回门》（又称《驼子回门》）……。这一类型的剧目大都富于农村生活气息及明显的地域特色，同时又能刻划人物性格。其中，值得一提的是，《补缸》、《乡城亲家母》等在“缀百裘”中有记载的剧目，故事情节与其他剧种的同名剧目所差无几，但在语言和其中的一些情节方面却基本地方化了。诸如《长亭饯别》、《渔家乐》等亦同属于这一类型，但其中有的或多或少存在着其他剧种的影响。同时，这些花灯剧目，在经历了封建和半封建社会的历史时代，无形中亦刻上了时代的烙印，如夹杂着一些不太健康的台词和低级庸俗的表演，有的剧目则精华、糟粕并存；且有着自身鲜明的艺术特点。

一、文学性较强。除易见的戏曲陈词之外，不少词、白颇具文采，明显看出系出自文人手笔。如《包姑爷回门》中：

“色兮、鲜兮、赫兮、显兮，给老岳父拜年，送上一支大红公鸡！”

“如切、如磋、如琢、如磨，给老岳母拜年，送上一支大腊鹅！”

“关关睢鸠，在河之洲，给小姨老太拜年，送个大花衣兜（“围裙”的别称）！”

又如《长亭饯别》中，莺莺、张生的核心唱段，虽多已地方化，但时至今日尚保留了《西厢记》部分原词及元曲的词格：

碧云天，黄花地，

细雨洒洒雁南飞。

劝君早赶风云会，

离别多来相会少；

何日才得鸾凤交。

 

张君瑞我下京城，

待不去老夫人苦苦追逼。

待要去舍不得我妻，

我这里眼泪汪汪来此长亭；

苍天公何日才得归故里？

二、独具一格的地域特色和浓郁的乡土气息。如《乡城亲家母》中：

……

进得城来目观望，

两旁摆得亮堂堂。

生药铺对着熟药铺，

铁匠铺对着铜匠行。

铜匠行打得叮噹响，

铁匠铺打得冒火光。

生药铺内卖甘草，

熟药铺里卖补汤。

再走几步用目望，

又见屠户卖大肠。

街上生意无心望，

一心去到四牌坊。

……

较为形象、生动地描述了清咸丰十年（公元1860年）以前，百工云集、手工业、商业繁荣的楚雄市容，剧中提及的“四牌坊”，乃李料家坐落所在。位于今楚雄州医院门诊部至“三皇庙”粮点之间，毁于庚申兵火。从中不难看出该剧传入的时间及演变之端倪。

三、词格、句式规整，合辙押韵。在已掌握的花灯剧本中，多数唱词除少量的古老曲牌为长短句外，其余均系较为规则的七字句、十字句，尚有八、九字相间的长短句；且具备了形象生动、节奏明快、富于表现等特点。如《包姑爷回门》中：

小小葫芦开白花，

爹妈养我一支花。

高房大屋他不给，

把我给在山箐石旮旯。

公公好像山貂鼠，

婆婆就像气蛤蟆。（读如：黑妈）

年小丈夫落好点，（落：意为：稍）

背锅腊迪矮疙瘩。

 

新中国建立后，经收集、整理、改编、创作的较有质量的剧目有：《包二回门》、《乡城亲家》、《一块花桌布》、《社好大家好》、《李桂芝》、《赶会》、《一双球鞋》、《不能忘记》、《一分钱》。

党的十一届三中全会以后，改编、创作，出席过楚雄州举办的历届会、调演，且荣获各种奖项的有：《春花》、《齐上阵》、《修车》、《早春的风波》、《张二婶养鸡》、《冤家与亲家》、《分配前夕》等。

 

代表性剧目《渔家乐》又名《打渔》，仅流行于楚雄市子午镇莫苴旧村的传统花灯剧目。

该剧源于清初朱朝佐《渔家乐》中的一出。何时传入该地已无从查考；市内各灯社皆无此剧，为特有剧目之一。

该剧保留了明、清传奇的特色，内容虽多已地方化，但唱段的词格组成仍多系长短句；与其他流行地区所不同的是，较为生动地唱述了“十二属”故事。专用曲调［月儿高］、［初出门］具备了旋律明快、流畅、宣泄性较强的特点，既适于抒情、叙事，亦适于载歌载舞的表演。

 

《大舜耕田》楚雄花灯传统剧目，者纳屯灯社演出本。

该剧源于“二十四孝”故事。青年农民大舜，终年勤耕苦作。眼看栽插节令迫近，可田尚未耕完，心中十分焦急。忧虑之真诚感动了上帝，遂降白象下凡与他相依为伴的叉角牛一道将田耕完。黄荞女又请来仙姑七姐妹，帮助大舜插上秧苗。

该剧与其他同名剧目所不同的是，有黄荞女与大舜的爱情穿插其间，且有较为完整的故事情节。全剧以表演为主、舞蹈为辅。黄荞，乃五谷之一的荞麦；黄荞女，与其他剧种出现的“荞麦姑娘、荞麦仙姑”同。黄荞女的出现，隐喻了古代农民与土地、五谷，休戚与共和渴望幸福的企求和向往。

 

《长亭饯别》楚雄花灯传统剧目。流行于子午镇莫苴旧村的特有剧目。

该剧系《西厢记》中的一折，市内各灯社皆无此剧。

崔夫人得知女儿与张生私订终身，唯恐事败有碍崔府名声；遂以“三代不招白衣女婿”为由，力逼张生上京求取功名。张生行前，莺莺偕红娘至十里长亭，为其饯别。

该剧部分保留了元曲的痕迹，如：其核心唱段（三曲）的词格组成仍是五句式；“碧云天，黄花地”、“赏心乐事谁家院，良辰美景奈何天”仍出自崔莺莺之口……。专用曲调［碧云天］（一、二）、［垛板］，弦律婉转、情绪凄楚、哀怨，较为充分地抒发了剧中人难舍难分的离情别怨，为楚雄花灯音乐当中较有特色的曲调之一。

 

《刘二姐赶会》又名《背娃赶会》，耳东屯灯社演出本。源于《目连传》中“老背少”一出，传入本市后，逐步地方化的传统花灯剧目之一。

刘二姐与周外婆母女同行，至“逻迦裕寺”烧香。返家途中，遇货郎对唱调子之后，刘二姐遂将小儿子拜寄在货郎名下做干儿子。

该剧虽为楚雄州内各花灯分支的流行剧目，所不同的是，将人种起源的传说，较为融洽地揉合于该剧中。即：刘二姐生下“是黄瓜没有把把、是耗子又没有尾巴”的一个肉团，用刀切开之后，跳出来十个小男孩。这十个男孩长大后，分别在灯社的乐队中敲锣、钹、马锣、打鼓，抬牌灯……。

该剧首次提出民间花灯艺术的兴起，与物种起源有着密切的联系，在本市花灯传统剧目当中，尚属罕见。且有着浓郁的生活气息和地方色彩。如：刘二姐欲为小儿子拜老干爹，在河上搭一便桥，视有男子过桥便央其为小孩取名，即是农村生活习俗的真实写照。

 

《补缸》亦名《王大娘补缸》。是剧与江西采茶戏《补缸》同名。

王大娘的瓷缸坏了，请小炉匠修补。补缸过程中，小炉匠因偷看正在梳妆打扮的王大娘，失手将瓷缸打碎。小炉匠无力赔偿，只好拜在王大娘名下做干儿子了事。

该剧虽系楚雄各花灯分支的流行剧目，但又有其自身特色：剧本较为概括地叙述了道（光）、咸（丰）时期的鹿城市容及其经济状况；小炉匠来自“兰广”（今之玉溪地区江川县一带）；尚有本地的小徒弟随之学艺。由于小徒弟的出现，为王大娘、小炉匠的表演，以及相互间的插科打诨，更为生动活泼，妙趣横生。加之配以叙事、抒情见长，弦律流畅的［补缸调］、［四平腔］，使得该剧的乡土气息、地域特色均较为突出，因而为市内流行剧目之一。

 

《凤阳花鼓》亦名《夫妻花鼓》，源于《缀百裘》之《花鼓》一出。

有夫妻二人以唱凤阳花鼓为生。一天，被富家子弟张春芳唤至府中打花鼓，打毕，张以一柄普通扇子谎称宝扇以作采钱。乘花鼓公到街上请人鉴定之际，要花鼓妻与之唱调子。恰被花鼓公撞见，一怒之下打了妻子几下。经妻子说明原委，花鼓公自知鲁莽，忙向妻赔礼遂重归于好。

该剧唱、做并重，为市内各灯社之师承必授剧目。子午、东华一带的灯社尚把其列为“愿灯”必唱剧目之一。专用的［花鼓调］、［叠断桥］、［打妻］为楚雄花灯音乐中较有特色之曲调。由于剧本、音乐均具有浓郁的乡土气息，因而为市内流行的传统剧目之一。

 

《拐干妹》该剧系由花灯歌舞衍变而为花灯剧的。

帮人赶马的青年农民张大顺，进茶山之前，要去向干爹、干妈辞别。适逢二老因事外出，只有干妹一人在家；二人相见，互诉衷肠。聪明、勇敢、多情的干妹，毅然愿意与干哥一道进茶山，二人遂离家出走了。

该剧虽系传统剧目，但其在赞美农村青年男女之间的纯真爱情，为争取婚姻自主，离家出走的干哥、干妹的叙述方面，爱憎分明，基调较好。系1956年8月，杨明整理，云南人民出版社出版的《探干妹》参照的原型本之一。

 

《三讨亲》又名《三看亲》。与湖南花鼓戏《三看亲》同名。

李媒婆把苏玉凤分别介绍给罗屠户、张裁缝和丁浪子，并约定元宵节相亲。元宵届临，三人不期而遇，且同时见了玉凤。玉凤要三人介绍各自的家底。最后，苏玉凤选择了“小小锄头两面快，挖出板田逗人爱”的丁浪子结为夫妻。

该剧大约于清道光间（公元1840年左右）传入楚雄，逐步衍化为花灯剧目的。因具有情节完整，叙事性强的特点；故为黎方、李润、蒋世凯整理，云南人民出版社1956年8月出版的《三访亲》参照的原型本之一。

 

《大王操兵》流行于楚雄市子午镇的以口夸，东华镇的新街，吕合镇的白土城，东瓜镇的夏家冲，鹿城镇的者纳屯的传统花灯剧目。

关于该剧的形成时间，目前尚无法考证。其来源主要有三个方面：一、来源于香通“贺土主”时“招阴兵”的表演；二、来源于古老的花灯歌舞《八蛮进宝》的表演；三、来源于彝族歌舞——跳歌、跌脚。

该剧除以口夸演出本外，情节大同小异。其内容大意是：某山寨的大王，观看天气晴和，便命小头领——蛮头召集男、女兵丁前来操演。最后，大王又命众兵丁歌舞取乐一番，戏亦就结束了。但在演法上可视各灯社人员的多寡、表演技巧的高下而定。在人物设计上，一般是：大王一人，蛮头一至二人，男女兵丁八人即可。但在人员充裕的班社，兵丁可酌情增加。有的还增加——“戏婆妈”（领唱、打岔者），以增添喜剧气氛。在表演上，有条件的班社，可以舞弄刀、枪、棍、棒等十八般武艺，不具备上述条件的，亦可以简单舞耍一下。歌、舞则可长可短，视演员的水平而定。

该剧的艺术特色主要有：①把娱人与娱神合为一个有机的整体。因该剧是由“庙堂艺术”（即跳神表演）中衍化出来的，所以它始终未能割断与神的联系。从以口夸“出灯唱《凤阳》，送灯唱《大王》”的演出习俗中，便充分地证实了这一点。该村的《大王操兵》历来就是为“神”演唱的，与其他剧目的不同之处亦在于此。即：在操演、歌舞之后，众兵丁要请大王为“初八大会”（即“三爷土主会”）镇坛，使该剧由灯场演到庙堂。直到把该村“文昌宫”所有神（佛）殿演遍，才算结束。人们认为，只有人“神”同欢，才能求得阖村清吉、人畜平安。②把花灯艺术与彝族歌舞有机地揉合为一体。该剧的形成不是偶然的，而是汉、彝艺术长期交流的结果。它既有汉族戏剧的特色（如：自报家门、下场对子上场诗、坐帐、操演等程式），又有浓郁的地方民族气息（如：唱［阿苏嗻］，跳“迭脚笙”、着彝装等）。该剧通过操演、歌舞等情节，巧妙地把汉、彝艺术融为一体，使人看了并无勉强凑合之嫌，倒有珠联璧合之妙。因此，该剧一直深受汉、彝观众的青睐。

 

《乡城亲家》又名《乡城亲家母》。1953年徐德贵口述，芮增瑞、陈浦瑞整理，楚雄县业余剧团首演。导演徐德贵，音乐设计周兆能，主要演员为徐德贵（饰乡婆）、崔学珍（饰城婆）。

该剧源于“缀百裘”《探亲·相骂》一出，于清道光间演化为花灯剧在该市流行。剧本几经前辈艺人润饰、修改，唱词、道白颇具文采，显然出自文人手笔。

乡婆胡王仪进城看望女儿。胡女的婆婆李氏好逸恶劳，对乡下人百般岐视、虐待。当胡王氏来看望女儿之际，竟肆意辱骂胡女，两亲家母遂争吵起来。聪明、机智的胡王氏，巧妙地回儆了李氏，一怒之下就要把女儿领回家去。恰值女婿李料归来，左劝右说始平息了这场风波。

该剧的整理，从劳动人民的立场、利益出发，对好逸恶劳的小市民进行了辛辣的讽刺和善意的鞭挞。剧中专用的［乡城调］旋律流畅明快，既适于叙事，亦可用于抒情，初步具备了“板腔体”的雏形，时至今日仍为省内专业、业余演唱团队沿用和作为创腔基调。

由于剧本、音乐均具备了生活气息、地域特色较为浓郁等特点，因而为楚雄花灯剧目中演唱、流传较广的剧目之一。在楚雄市南郊各灯社中，有“出手盐豆”（意为看家剧目）之称。

 

《包二回门》徐德贵口述；芮增瑞、陈浦瑞整理。陈浦瑞导演，楚雄专区剧团首演。崔学珍、余桂芬、李淑玉、徐德贵、卜其祥分别扮演大媳妇、包二、包黄氏、岳母、小姨妹。该剧系根据楚雄花灯传统剧《包姑爷回门》（又称《驼子回门》）整理而成。云南人民出版社1956年6月出版单行本。

某农妇听信了媒人的花言巧语，将大女儿嫁给邻村包黄氏的独生子包二作媳妇。包二才十二岁，媳妇已经二十岁了。春节期间，姑爷必须陪同媳妇到岳母家拜年。在回门途中，新媳妇触景生情、满腔忧怨，包二则天真雀跃，兴高采烈。小夫大妻、一悲一喜，闹了不少笑话。回到娘家，姑娘一腔苦水向娘倾诉，其母听了女儿的诉说，始知上了媒人的当，懊悔莫及。

该剧经整理后，剔除了对“包姑爷”生理缺陷的嘲弄及一些庸俗的语言，把原来剧中的驼子改为小姑爷，突出了小姑爷与大媳妇之间的矛盾，突出对封建婚姻的鞭挞，加强了喜剧气氛。1956年出席“云南省第一次戏曲观摩汇演”，获剧本、导演一等奖，崔学珍、余桂芬获表演一等奖，是楚雄州的花灯保留剧目。1979年，楚雄州花灯剧团重排，参加当年举办的“云南省创作剧目汇演”，省广播电台尚将此剧录音播放。剧中使用了［四平腔］、［采花调］、［小雀调］、［蛤蚂调］、［乡城调］等楚雄市的花灯曲调。

其中，值得一提的是，该剧虽为楚雄专区剧团首演及出席“省戏曲观摩演出大会”汇演，但剧本的整理，时在楚雄县业余剧团期间，全剧角色均为原县业余剧团演员所承担。

 

创作剧目《社好大家好》现代花灯小戏。编剧陈浦瑞，导演陈浦瑞，音乐设计周兆能，主要演员为崔学珍、姚登昌、卜其发等。1955年楚雄县业余剧团首演。

某农业社社员刘朝纲，只顾忙私活，往自留地里放水；导致社里的蓄水坝为山洪冲垮，使集体事业蒙受损失。后经社员及爱人玉兰的帮助，终于使其认识到自私自利造成的错误。同时亦教育了其他社员。

该剧通俗、生动、生活气息浓郁，演出效果理想，密切地配合了该时期的合作化运动。1956年8月，云南人民出版社出版单行本，同年10月再版。为该时期演出场次、发行数目较高的创作剧目之一。

 

《一块花桌布》现代花灯剧。甘振林编剧，楚雄县业余剧团首演；导演陈浦瑞，主要演员为姚登昌、徐德贵、卜其祥等，音乐设计周兆能。

某农业社社长董成春没有很好贯彻勤俭办社的方针，对社里的经费管理不够重视，使非生产开支超过了生产开支。一天，全区代表要到该社参观，董为了讲究排场，花了一笔钱买了很多东西。当他决定还要买一块花桌布时，遭到会计老孙的反对。后来，当代表们要他介绍经费管理经验时，其不知道如何是好，惊惶失措之余，只好把介绍经验改为介绍教训。

该剧提出了合作化初期“勤俭办社”应贯穿于各个环节，与当时提倡的“穷棒子精神”起到了配合宣传的积极作用。1956年12月为云南人民出版社“文艺演唱材料第二十九辑”出版单行本，在省内发行。

 

《不能忘记》大型现代花灯剧。编剧陈浦瑞，楚雄县文工团于1964年首演。导演陈浦瑞，音乐设计易道鸿，主要演员为郭丽芬、罗友宽、张玉珍、曾祥武、王俊芬、王明宽、花荣茂等。

张家庄生产队在先代会精神的鼓舞下，决心再接再厉，争取更大的丰收。

该村地主分子张宝财，复辟之心不死，乘知青二顺爱看小说、喜好文艺之机，遂将宣扬剑仙侠客的旧小说借与其看，并唆使其以讲故事腐蚀、拉拢青、少年，以达破坏生产之目的。在意识形态领域里展开了一场谁战胜谁的斗争。

队长张正良发现因听“故事”、练飞刀影响生产的苗头后。及时增加俱乐部的活动内容，以社会主义文化占领了思想阵地。张宝财一计不成又生二计，终被队长识破，遭到可耻的失败。亦使被其拉拢、腐蚀的青、少年和广大社员受到了一次深刻的教育。

该剧于1964年6月出席“楚雄州现代戏创作剧目汇演”，音乐设计多以楚雄花灯音乐为基调，间奏、伴奏尚选用了部分洞经曲牌；获得一致好评。其中，曾祥武获表演三等奖，易道鸿获音乐设计奖。

 

《一双球鞋》是三场现代花灯剧，编剧陈浦瑞。楚雄县文工团首演；导演陈浦瑞，音乐设计易道鸿；主要演员为罗友宽、郭丽芬、花荣茂、陈桂芬。

面对罕见的旱象，李家村全队社员正以顽强的精神，抗旱栽插之际，李旺高却产生了畏难情绪，且打起了个人的小算盘。

旺高的畏难情绪和错误行为，受到了爱人玉梅的批评。旺高对玉梅的循循善诱置若罔闻，气得玉梅离家出走，她毅然投入挖掘涸泉、寻找水源的紧张战斗。

鸡鸣山涸泉重新出水，适时栽插，旱象得以解除，在事实面前，旺高悔恨不已，经有正队长的启发帮助，玉梅旺高重归于好，旺高主动承担了支援邻队犁田的任务。

该剧于1964年6月出席“楚雄州现代戏创作剧目汇演”，因具备了寓庄于谐的喜剧效果，获得一致好评，为该团近期内的保留剧目之一。

 

《一分钱》又名《三查账》。现代花灯小戏。编剧姜仕英，1965年1月，楚雄县文工团首演。导演姜仕英，音乐设计易道鸿；主要演员为阮树芝、曾祥武、郭丽芬、罗友宽。

某生产队会计金锁，月底向社员公布账目之际，又值岳母多次催他夫妻回家团聚。

公布账务，须将现金收支逐一查对，因记账凭证的票据中有一分钱查无着落，巧兰为使金锁与她迅速返家，遂拿出一分钱放入现金。当金锁重新核对时，发现现金多了一分。经巧兰说明原委，金锁反复查对三次，方找出这一分钱的原因。同时，对爱人进行耐心的说服，终于使其认识到一分钱虽微不足道，凡事应从小处着眼，精心管理，始能管好集体家业的道理。

该剧通俗、生动，极富喜剧色彩，唱、做并重且妙趣横生。是“文革”前，演出场次较多的一个剧目。1966年1月为云南人民出版社出版单行本。

 

《齐上阵》现代花灯小戏。编剧余立樑。楚雄县革命委员会毛泽东思想文艺宣传队首演。主要演员为肖素珍、曾祥武、罗友宽；音乐设计陈灿芬、易道鸿。导演肖素珍等。

现役军人永进探亲回家，适逢队里兴修水利，即欲加入水利大军，为家乡建设出一分力。其母心疼儿子，要其在家休息，由其父到水利工地。为此发生冲突，最后，父子欣然上阵。

该剧唱、做并重，妙趣横生。1969年9月，出席“楚雄州庆祝建国二十周年文艺汇编”获得一致好评。为州内部分专业、业余演出团队该时期上演频率较高的剧目之一。同年12月楚雄州文教局将该剧编入《汇演剧目选》推广。楚雄县文教局主编的“建国三十周年文学艺术创作集《龙川红澜》”时，亦将该剧收入，作为献礼作品。

 

《紧握手中枪》现代花灯小戏。编剧易道鸿；楚雄县革命委员会毛泽东思想文艺宣传队于1974年4月首演，肖素珍导演，音乐设计易道鸿，主要演员为康金龙、肖素珍、王启高、段英。

转业军人继武回乡后，察觉生产发展缓慢，与地主分子王安常的暗中破坏有关，遂留心王的一切举动。当听到蒋介石蠢蠢欲动、欲窜犯大陆的消息后，王安常欣喜若狂。在一个月黑风高的夜晚，妄图挖出村外老桑树下埋藏了二十多年的变天账。这时，紧握钢枪巡逻的继武、继红兄妹，及时识破王的阴谋，经过一场激烈的搏斗，终于制服了妄图复辟变天的可恶分子。

该剧内容清新、结构紧凑，导排不落俗套。开打场面的设计，采用了戏曲程式与生活相结合的手法，颇具新意。1974年8月，楚雄州举办“创作剧目汇演”，该剧出席参演，获得一致好评。

 

《修车》现代花灯小戏。编剧余立樑、陈超庭。1974年6月，楚雄县革命委员会毛泽东思想文艺宣传队首演。导演徐天宁，音乐设计王祖新；演员为张克恭、罗友宽、张桂华、曾祥武。

共产党员董晓纲为了农田基本建设，自愿借出家中的木料，为队里修手推车。其父为儿子的婚事，已商量好用木料换一套家俱，因而发生争执。后在支书的模范行为带动下，加之换家俱纯属骗局。其父终于醒悟，遂主动借出木料，解决了农田基本建设急需木板的困难。

1974年8月，出席“楚雄州创作剧目汇演”，获得一致好评。为该时期内的保留剧目之一。

 

《春花》现代花灯剧。编剧黄德明，楚雄县革命委员会毛泽东思想文艺宣传队集体导演。音乐设计易道鸿，楚雄县鹿城镇环城大队毛泽东思想文艺宣传队于1975年6月首演。主要演员牟存珍、宋学贵、王永萍、叶祖全等。

新任党支部书记的年轻姑娘春花，刚上任就碰到了干部、社员为年终分配方案的分岐，导致吵闹的问题。春花面对现实，站在广大社员一边，坚持原则，与欲瞒产私分的队长，展开针锋相对的斗争，得到干部、社员的支持，使队长深刻地认识到瞒产私分，危及三者利益的严重错误。

该剧从创作、音乐设计、导演、演出，均系专业与业余文艺工作者相结合的成功之作。于1975年11月，出席“楚雄州农业学大寨创作剧目调演（第一轮）”，颇负好评。且为该宣传队近期的保留剧目之一。

 

《张二婶养鸡》现代花灯剧。编剧刘纯龙、花荣茂；导演梁海康、张玉珍，音乐设计易道鸿。1981年8月楚雄县子午街文艺宣传队首演。主要演员为何玉兰、姚开祜、王其珍、王明宽。

张二婶在“十年动乱”期间，因搞家庭副业而受冲击，导致独生女桂仙年已及笄尚待字闺中。

党的十一届三中全会以后，二婶重操旧业，但仍心有余悸。桂仙的男朋友，乃数年前来“割资本主义尾巴”的李春才，见面之际，二老余怒未消，春才亦尴尬不已。经桂仙说明原委：李已痛改前非，且为培育良种鸡作出了一定的成绩。李亦向二老诚恳道歉；二婶冰释前嫌，一场误会遂得解除。

该剧与其他“伤痕文学”有所不同的是，她从另一角度描写、挖掘，在表现手法上，具有一定程度的思想内涵。1981年12月，出席“楚雄州农民戏调演”。分别获创作、音乐设计奖；其中，何玉兰、姚开祜获表演奖。且为该时期全县较为普及的创作剧目之一。

 

《分配前夕》现代花灯小戏。编剧甘振林，导演徐天宁，音乐设计易道鸿。楚雄县文工团1982年5月首演。演员为梁海康、赵星华、张玉珍、曾祥武、段德铭，舞美设计武惠林。

秦黛为女儿匡丽的毕业分配，依仗掌握的商品，及与顾局长的亲戚关系，四出频繁活动，并婉言迫使顾允将其女留城分配。

在父亲的支持下，匡丽主动要求到农村基层，以实际行动服从工作需要，立志为党的教育事业作出应有的贡献。

该剧以浓郁的生活气息及喜剧色彩，鞭挞了“关系学”等不正之风。1982年7月，出席“楚雄州现代戏民族歌舞创作节目汇演”，荣获编剧、导演、音乐设计、音乐伴奏奖；其中，张玉珍、曾祥武获表演二、三等奖。

 

《冤家与亲家》现代花灯小戏，1982年5月楚雄县文工团首演。编剧陈超庭，导演张桂华、刘淑惠，音乐设计王祖兴，舞美设计武惠林。主要演员为花荣茂、张克恭、王启高、刘淑惠等。

秀山大队第一、第二生产队队长王春浩、田志和，是患难与共的好朋友，同时亦是劳动能手。十年动乱期间，由于极左路线的干扰，二人反目成仇，并以院中的梨树为界，人为地筑起一道篱笆。

党的十一届三中全会以后，书记李青林恢复工作回到秀山，目睹派性给革命和生产造成的损失。为促进安定团结，李首先从田、王二家的“冤仇”入手，深批极左路线。帮助二人开拓眼界，展望未来，并为两家儿、女的恋爱关系进一步穿针引钱，使一对老友除却旧嫌、拆去篱笆，结为亲家。

剧本为《云南群众文艺》1982年第四期刊载。同年7月，出席“楚雄州现代戏民族歌舞创作节目汇演”，荣获创作奖，刘淑惠获表演三等奖。1983年《云南群众文艺》载胡孟雄撰文，评论该剧是“一曲社会主义新生活的赞歌”。